甘肃本土民俗文化——陇东皮影

陇东皮影，主要流传于甘肃省东部的庆阳、平凉等地，是中国皮影艺术的重要分支之一，其历史发展融合了地域文化、民俗传统与艺术创新，具有鲜明的地方特色。陇东皮影的历史，既是一部民间艺术演进史，也是陇东人精神世界的缩影。其存续不仅依赖技艺保护，更需与当代生活共振，方能在时代变迁中延续生命力。一、历史溯源陇东皮影，作为甘肃陇东地区古老的传统民间艺术，其历史溯源深远而丰富。据陇东的民间传说，皮影戏的起源与秦始皇的儿子胡亥有关。相传胡亥出生时整天啼哭不止，但有一天他看到窗子上照射的人影表演便不再哭了，人影一离开窗子他又啼哭起来。于是秦始皇命人雕刻出表演人的形状，不断地表演下去，胡亥不哭了，影戏也由此出现了。这一传说虽然带有神话色彩，但却反映了皮影戏在民间早期的雏形和受欢迎程度。相传陇东皮影产生于宋代，民间俗称“灯影戏”、“小戏”、“老道情”。它在千百年的发展演变中，采取“借灯、传影、配声以演故事”的手段，丰富文化生活和承担祭祀、过关、还愿、节庆等习俗的综合性艺术。虽然在平凉、庆阳县志记载中，皮影戏的出现大都在明末清初的时候才有记述，但这并不影响皮影戏在陇东地区的广泛传播和深受喜爱。在清代，皮影戏班在陇东山沟像雨后春笋般地发展起来，成为平民百姓自娱自乐的重要民间艺术形式。到了晚清时期，特别是一代皮影大师解长春的传承革新，将陇东皮影艺术发扬光大，推向鼎盛。同时，陇东皮影也受到了陕西皮影的深刻影响，在庆阳的环县、宁县、正宁等地得到了长足发展，继而推动了陇中、陇西皮影的兴起。

二、制作工艺

1.选材与制皮陇东皮影主要选用优质牛皮作为原料，特别是年轻、毛色黑的公牛皮更为理想。这种牛皮质地坚韧、透明度高，非常适合雕刻和光影表现。将选好的牛皮浸泡在清水中，经过一段时间的浸泡后，刮去牛皮上的毛和脂肪，然后进一步刮薄至透明。接着，将刮好的牛皮晾干，再用细砂纸打磨光滑，以便后续的雕刻和上色。

2.设计与雕刻在制好的牛皮上，匠人会根据角色形象和故事情节设计出皮影的轮廓和细节。设计过程中，匠人会充分考虑皮影在舞台上的光影效果，以及角色的性格特点和动作需求。设计完成后，匠人会使用特制的刀具进行雕刻。雕刻时，匠人会根据设计线条，以流畅的刀法刻出皮影的轮廓和细节。雕刻过程中，匠人会非常注重刀法的深浅和力度，以确保皮影的线条流畅、形态逼真。

3.上色与敷彩雕刻完成后，匠人会对皮影进行上色。上色时，匠人会使用矿物颜料或植物颜料，根据设计好的色彩方案进行涂抹。矿物颜料色彩鲜艳、持久，适合用于皮影的主要部分；植物颜料则色调柔和、自然，适合用于细节部分的点缀。上色完成后，匠人还会对皮影进行敷彩处理。敷彩是通过在皮影表面涂抹一层透明的保护漆，以增强皮影的光泽度和保护色彩不脱落。敷彩过程中，匠人会非常注重漆的均匀性和厚度，以确保皮影的整体效果。

4.组装与调试皮影的各个部件雕刻、上色完成后，匠人会将它们组装在一起。组装时，匠人会使用牛皮线或细铁丝将皮影的头部、身体、四肢等部件连接起来，形成一个完整的皮影角色。组装过程中，匠人会非常注重各个部件的连接方式和位置，以确保皮影在舞台上的动作流畅、自然。组装完成后，匠人还会对皮影进行调试。调试时，匠人会检查皮影的各个部件是否连接牢固、动作是否灵活自如。同时，匠人还会根据舞台表演的需要对皮影进行适当的调整和改进。

三、艺术特色

1.独特的制作工艺：陇东皮影的制作工艺精湛，融合了雕刻、绘画、染色等多种艺术手法。皮影选用优质牛皮为原料，经过浸泡、刮制、雕刻、上色等一系列复杂工序精心制作而成。雕刻时，匠人运用细腻的刀法，将皮影的形象刻画得栩栩如生。上色时，则采用鲜艳的色彩，使皮影在舞台上呈现出绚丽的光影效果。

2.丰富的造型与角色：陇东皮影的造型丰富多样，角色形象生动逼真。皮影的头部造型尤为讲究，有千余种之多，包括各种人物、神仙、鬼怪、动物等。这些造型不仅形态各异，而且表情丰富，能够准确地表达出角色的性格特点和情感状态。此外，皮影的身体部分也设计得十分精巧，能够灵活地进行各种动作表演。

3.鲜明的色彩与图案：陇东皮影的色彩鲜艳明快，图案古雅精美。皮影的着色以红、黄、蓝、绿、黑五种颜色为主，采用中国民间年画的浓墨重彩的着色方法，对比强烈、浓重艳丽。同时，皮影上还雕刻有各种几何图形和纹样，如半月形纹、圆点纹、锯齿纹等，这些图案不仅装饰性强，而且富有韵律感，使皮影更加华美。

4.精湛的表演技艺：陇东皮影的表演技艺精湛绝伦，演员们通过灵活操纵皮影在幕布后进行表演，能够生动地演绎出各种故事情节和人物形象。皮影戏的表演形式活泼幽默，动作夸张生动，音乐唱腔地方色彩十足，具有浓郁的乡土气息和民间特色。此外，皮影戏还融合了民间音乐、美术和口传文学等多种艺术形式，形成了独特的艺术风格。

5.深厚的文化内涵：陇东皮影作为一种传统民间艺术，承载着丰富的文化内涵和历史记忆。它不仅反映了古代人民的生活习俗和审美观念，还蕴含着丰富的道德教育和历史故事。通过皮影戏的表演，人们可以了解到古代社会的风土人情、历史故事和道德观念，从而增强对传统文化的认同感和归属感。陇东皮影以其独特的制作工艺、丰富的造型与角色、鲜明的色彩与图案、精湛的表演技艺以及深厚的文化内涵而著称于世。它不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是世界文化宝库中的瑰宝之一。

四、种类划分

陇东皮影的分类：

生角 ：代表男性角色，通常为正派人物，如书生、官员等。

旦角 ：代表女性角色，形象柔美，性格各异，如贵妇、村姑等。

净角 ：多为武将或权臣，形象威猛，面部装饰繁复。

丑角 ：通常扮演滑稽、幽默的角色，面部造型夸张，动作诙谐。

特殊角色 ：包括神怪、动物等，形象奇特，富有想象力。

五、现代发展

陇东皮影，作为甘肃陇东地区古老的传统民间艺术，是中国流传千年的古老“电影”，也是国家级非物质文化遗产。然而，随着现代数字技术的发展，古老的皮影戏已经逐渐式微。有了以下的现代发展困境：

1. 观众流失：老年观众逐渐减少，大批年轻观众被现代娱乐方式所吸引，导致皮影戏的观众基础日益薄弱。例如，在北京曾出现过皮影戏演出时只有六名观众的现象。

2. 传承困难：皮影戏的传承面临后继无人的尴尬境地。许多皮影艺人年龄偏大，且皮影戏的收入难以维持生计，导致年轻人不愿涉足此行。同时，皮影制作技艺繁琐，需要持之以恒、精益求精，也增加了传承的难度。

3. 创新不足：皮影戏班演出剧本陈旧，反复演出缺乏现代化特色，无法吸引现代观众。同时，皮影制作技艺单一，没有形成真正的皮影文化产业。

但也因为有了这些现象，所以我们现在更要继续创新发展我们的皮影戏文化。为了吸引观众，陇东皮影在艺术表现形式上进行了创新。例如，环县道情皮影艺术团在传统的陇东道情皮影基础上，将传统的“亮子”换成了宽大的荧幕，换上了五彩缤纷的日光灯和投影仪投射的布景，甚至将传统的由一人统领整个演出总指挥的“前台”分成了八人完成操作。同时，乐队中也加入了电子琴、扬琴、琵琶等现代乐器。为了传承皮影戏这一技艺，中国采取了多种措施。例如，在各大比赛、综艺节目中展示皮影戏的身影；开设皮影戏培训班、皮影博物馆；甚至在高校开设木偶与皮影艺术专业来传承这一文化。并且政府也给予了皮影戏一定的支持。例如，环县县委县政府倡导和支持成立了道情皮影艺术团，并进行了多方面的改革和创新。这些举措为皮影戏的发展提供了有力的保障。

尽管陇东皮影在现代发展中面临诸多困境，但其仍然具有广阔的发展前景。随着人们对传统文化的重新认识和重视，以及政府对非物质文化遗产保护的加强，陇东皮影有望得到更多的关注和支持。同时，通过创新表演形式、拓展传承渠道等措施，陇东皮影也有可能吸引更多的年轻观众和传承者，为其在现代社会中的发展注入新的活力。陇东皮影在现代发展中既面临困境也迎来机遇。只有通过不断创新和传承，才能让这一古老的艺术形式在现代社会中焕发出新的光彩。