文化强国 产业何为——增强文化产业在文化强国建设中的创新创造活力

【圆桌对话】

编者按

产业繁荣是文化领域创新创造活力的生动体现，是文化强国建设的重要支撑。今年5月19日，习近平总书记在河南考察时强调，“要推动文旅产业高质量发展，真正打造成为支柱产业、民生产业、幸福产业”。这一重要论述，体现了当前文化产业“文旅融合”发展的趋势特征，深化了文化强国建设中文化产业价值功能的认识，明确了未来文化产业发展的目标要求。围绕“文化强国，产业何为”这一主题，光明智库近日组织了文化强国系列的新一期圆桌对话，在此摘录精彩发言与读者分享。

与谈人

高宏存 中央党校（国家行政学院）创新工程首席专家、文化传播教研室主任

解学芳 同济大学人文学院党委书记、艺术与创意产业研究所所长

张京成 北京市科学技术研究院研究员、中国创意产业研究中心主任

张振鹏 深圳大学文化产业研究院教授、中国文化产业管理专业委员会常务理事

主持人

光明日报记者 陈恒 陈之殷

“十四五”时期：拓展九大行业传统边界

光明智库：“十四五”时期，随着一些新的业态发展、新的技术应用，文化产业的内涵和外延出现了哪些新的变化？

张京成：按照传统分类标准，文化产业主要包括文化核心领域（新闻信息服务、内容创作生产、创意设计服务、文化传播渠道、文化投资运营、文化娱乐休闲服务）和文化相关领域（文化辅助生产和中介服务、文化装备生产、文化消费终端生产）9大行业。但随着数字化转型与新业态涌现，我国文化产业的分类界定已从传统的“文化艺术+新闻传播+影视传媒”等扩展为以数字技术为底座、以跨界融合为特征、以用户体验为核心的“大文化生态”。

为此，国家统计局“文化及相关产业分类”将“数字文化”纳入文化核心领域，新增“数字内容服务”“互联网文化娱乐平台”等类别，涵盖5G、大数据、AI等新技术支撑的文化新业态，明确将云演艺、云展览、数字出版、沉浸式体验等列为文化产业组成部分，将传统文化产业（如新闻出版、广播电视）与数字化结合的部分重新归类。同时，随着文化与科技、旅游、金融等产业融合，短视频、直播电商等被纳入文化消费范畴，“剧本杀”“密室逃脱”等线下实景娱乐被定义为文化娱乐业，AI创作、内容分发算法等成为新的生产力……文化产业从单一内容生产向“文化+”生态体系扩展。这些变化反映了技术进步对产业结构的深刻影响。

张振鹏：从供给的角度来看，文化产业的内涵主要有两点变化。一方面，AI、大数据等技术深度渗透创意策划、内容生产、产品制作与传播全链条，通过AI辅助创作、低代码开发平台、云端创作工具等，显著降低了创作门槛，推动文化生产主体从专业机构向大众群体延伸，实现了文化产业从传统创作模式向全民参与型生产的关键转型。

另一方面，跨主体、跨领域的协同联动向纵深发展，文化和科技、旅游、工业、农业、金融等领域的交叉融合不断深化，催生出覆盖全产业链的多元新业态。文化和工业融合催生高端文创装备制造业，文化和农业融合带动乡村非遗数字化文旅项目发展，文化和金融结合构建数字版权质押融资体系……这一系列变革使文化产业内涵从传统的“内容创作与传播”拓展为“数智化生产内核+跨界融合生态”的复合型架构，加速向“技术赋能、场景融合、生态共建”的现代化产业生态体系跃迁。

在服贸会上，孙悟空形象的仿生机器人吸引了众多观众。新华社发

光明智库：能否总结一下“十四五”时期文化产业发展的突出亮点？

解学芳：这些亮点可以从结构的层面进行解读。一个是文化产业在国民经济中的结构。2024年，全国规模以上文化及相关产业企业营业收入达14.15万亿元，按可比口径计算，该数据是2020年的1.44倍。文化产业增速超过诸多传统行业，已然成为国民经济中极具活力的重要板块。另一个是文化新业态在文化产业整体中的结构。2024年，以数字化、网络化、智能化为主要特征的文化新业态达59082亿元，对全部规模以上文化企业营业收入增长的贡献率达65.7%。以VR、AI、数字孪生、区块链等为代表的新兴数智技术推动文化产业走向虚实融合。AR/VR展、文旅元宇宙、文博元宇宙、艺术元宇宙、虚拟演出、虚拟偶像等与文化产业实体深度融合，并实现了由虚至实、虚实联动的新发展格局。

结构性变化的背后，是文化新质生产力引擎作用的凸显。文化新质生产力是技术革命、产业升级及文化大数据、文化大模型等新型要素优化的产物，成为文化产业不断跃迁发展的新动能。

高宏存：如果从业态的角度来看，这些亮点体现在三个方面：一是文化新业态成为文化产业发展中最活跃与最具成长性的力量。据国家统计局数据，2024年文化新业态特征较为明显的16个行业小类实现营业收入快于全部规模以上文化企业3.8个百分点，成为带动文化产业发展的新动力。尤其随着数智技术的不断应用，虚拟数智人、数字藏品、数字文创产品等数字文化产品不断涌现，云演艺、云展览、云旅游、网络直播、网络表演等文化新业态不断涌现。二是传统文化业态的数字化升级。例如出版行业和影视行业利用AIGC等数智技术提升内容产品的生产效率，非遗技艺借助网络直播持续扩大传播影响力，带动产品网络销量提升，文博单位开发数字藏品和IP衍生品，技术加持促进了文化资源价值转化。三是文化消费业态更加多元多样。一方面，文化消费内容更加丰富，既包括传统的影视、图书、音乐等类型，也包括以沉浸式产品、潮玩等为代表的新型文化产品消费。另一方面，文化消费场景更加多样化，线上线下一体化消费形式成为常态，在数字文化消费形式持续火爆的同时，线下文化消费场所、消费场景也在不断拓展和升级，如文化主题公园、特色文化街区等通过融入科技元素和创新经营模式，为消费者提供了更加多元的线下文化体验。

张振鹏：还有一个突出亮点是“文化出海”，尤其是网文、网剧、网游等文化产品在海外市场的表现。比如，“起点国际”累计海外访问用户接近3亿人次；微短剧海外应用数量突破300款，全球累计下载量超过4.7亿次，产品覆盖200多个国家和地区；2024年，中国自主研发的游戏在海外市场的销售收入高达185.57亿美元，特别是以《原神》为代表的手游和以《黑神话：悟空》为代表的3A游戏的爆火，为国产自研游戏的海外出圈带来契机，有效提升了中华文化影响力和软实力。我国文化出海从单一的网络文学、网络游戏散点出海，开始向多个文化科技融合典型连点成线的集群式和自主IP出海转变。

观众在参观电影《哪吒之魔童闹海》手绘海报展。新华社发

“十五五”时期：凸显文化产业发展三大指向

光明智库：习近平总书记提出“要推动文旅产业高质量发展，真正打造成为支柱产业、民生产业、幸福产业”。如何理解这一重要论述？

高宏存：这一表述大有深意：一是体现了对文化产业在文化强国建设中价值功能认识的一以贯之和持续深化。从党的十七届六中全会提出文化产业“支柱性产业”发展目标，到明确产业发展三大指向，深刻凸显了文化产业在文化强国建设中的强大支撑作用。二是体现了新时代以来文化实践和文化产业发展的新特点和新要求。新时代以来，文化和旅游融合是政府机构改革和职能优化持续推进的重要任务，“以文塑旅，以旅彰文”不断深化，重塑了文化旅游发展生态。三是文化产业的产业地位与价值功能提升，进一步体现了高质量发展的综合目标诉求。文化产业成为支柱产业，本身是不断优化经济产业结构和提升发展质量品质的重要内容，是文化赋能经济社会高质量发展的生动实践。

张振鹏：根据第五次全国经济普查结果，2023年我国文化产业增加值GDP占比为4.59%，旅游及相关产业增加值GDP占比为4.24%，均已接近一般认为的5%支柱产业门槛。在这一时间节点，习近平总书记提出的最新重要要求至少有三层重大意义。

其一，充分体现了文旅融合趋势。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，二者融合既能提升旅游内涵品质、促进文化传播消费，又能丰富旅游体验、拓展产业发展空间。从早期侧重文化产业到如今聚焦文旅产业，清晰反映了文化与旅游融合发展的必然趋势。

其二，“民生产业、幸福产业”的表述，凸显了以人民为中心的发展思想。文旅产业与民众生活紧密相连，能广泛串联吃、住、行、游、购、娱各环节，具有关联性高、辐射面广、带动性强的特点。打造民生产业要求其发展更注重满足民生需求、提供更多就业岗位，打造幸福产业则强调提升民众幸福感与获得感，实现社会效益与经济效益的有机统一。

其三，深刻反映了时代发展、产业演进和理念深化。强调文化产业成为支柱性产业，核心在于推动其快速发展以提升经济总量占比、发挥经济带动作用，而当前文旅产业已取得长足发展，则更应注重高质量发展，体现了对产业发展阶段与地位的认知深化。

光明智库：展望“十五五”，我国文化产业发展将出现哪些新的趋势？

解学芳：一是全面走向文化产业数智化新模式。以AIGC为代表的数智技术成为文化产业生产核心范式，人机协同与自动化生产成主流。艾媒咨询数据显示，2024年中国AIGC行业核心市场规模为471.7亿元，2028年将达2767.4亿元。二是文化产业自主核心技术创新力构建成为主导。文化企业聚焦自研、自主核心技术创新能力构建，集体攻关实时渲染技术、物理模拟引擎、高级AI算法等核心技术领域；构建以中文知识本体为主的语料集，打造具有国际影响力的中国本土生成式人工智能体集群。三是面向中华优秀传统文化的“两创”，形成以文化原创力+数智化技术为特征的文化原创体系。四是6G基站、大数据中心、AI大模型等新型基础设施体系发挥底座支撑作用，文化大数据统一大市场加快构建，数据共享创新动力充分释放，形成更加开放和协同的创新生态。五是文化科技企业和文化IP集群出海之势形成，拥有核心技术和自主知识产权的文化出海企业规模化组团化出海。

高宏存：首先，文化产业数智化程度会更趋深入并立体化。AI、数字孪生、脑机接口等数智技术推动文化产业从表层数字化向深度智能化升级，人机协同、虚实交互深度嵌入文化产业链各环节，催生智能演艺、沉浸式游戏等新场景。其次，文化产业深度赋能城市更新与区域协同。各地依托“一带一路”建设、京津冀协同发展等发展战略，建设各具特色、极富创新的数字文化产业集群。深度挖掘、系统梳理城市历史文化资源，明确城市文化品牌发展方向，优化城市文化产业创新生态，推动城市更新和人民城市发展。再次，文化消费生态向全时域、沉浸式升级。元宇宙空间、夜间经济、虚拟演播等业态构建文化消费的“全时域供给体系”，沉浸式演艺与沉浸式游戏等新型文化产品不断涌现，满足新生代多元化需求。最后，文化出海不再局限于文化产品和服务输出，文化制度、规则、标准等也将产生越来越重要的影响。

光明智库：结合2035年建成文化强国的要求，文化产业应在“十五五”时期实现哪些发展目标？

高宏存：基于“社会效益优先、双效统一”的原则，文化产业在“十五五”期间需要确立以下目标：一是推进文化产业发展动能转换，着力将文化产业打造成支柱产业，激发数字文化产业发展活力。二是构建推动数字文化产业发展的政策体系，以包容审慎原则加强重点领域文化新业态的协同治理。三是构建以文化新质生产力为核心支撑的产业体系，深化内容创新与IP开发机制，围绕文化产业科技创新需求加大科技研发，鼓励政府、行业协会、产业联盟、文化企业等主体共同协作。四是依托高质量文化产业发展提升文化软实力与国际传播力，增强大国竞争比较优势，主动作为向世界讲好能够引发共鸣共情的中国故事。

张京成：在硬实力方面，目标是构建全球领先的文化科技体系，包括文化产业增加值占GDP比重、文化科技研发投入占比、具有全球竞争力的文化科技企业数量等关键指标。在软实力方面，目标是掌握全球文化叙事主导权。其关键行动包括：打造具有世界影响力的中国文化IP矩阵；扩大数字文化服务贸易，出口结构从以文化制造业为主升级为以核心文化业态为主；建立广泛覆盖的中华文化数字化传播网络等。

应对挑战：突破制约产业发展的关键环节

光明智库：产业的背后是工业，在其大力发展过程中是否会出现同质化、娱乐化、资本化等倾向？

高宏存：我对同质化的问题颇有感触。一是内容创作同质化。尤其是随着AI技术的应用，剧本剧情、人物关系高度相似等内容创作的同质化问题更加突出。二是产品形式同质化。比如，各地文旅景区冰箱贴、文创雪糕、盲盒等文创产品，形式造型设计大同小异。三是文旅项目建设同质化。部分地区或项目缺乏对在地文化的深度挖掘和差异化定位，盲目跟风，导致旅游演艺内容、文化景点特色等高度相似，出现“千镇一面”的尴尬局面。

同质化现象的背后，其实是认识上还存在一些问题：一是文化资源现代化转化尚未形成系统方法论。一方面，产品设计要么陷入“为颠覆而颠覆”的误区以迎合部分受众，要么机械复刻经典而缺乏创新。另一方面，部分地区或文化企业将“特色资源”简单等同于“产业优势”，忽略产业化所需的产业链配套和市场转化能力。二是把握文化内涵和文化产业发展规律不足。部分地区对文化产业内涵认识不足，盲目追求规模化效应，造成文化资源破坏。三是热衷于引入大型文化企业，却忽视本土小微主体的“在地优势”，忽视文化创新生态的系统培育。四是技术应用与内容创意失衡，部分产品和服务过度追求技术应用效果，欠缺内在文化创意深嵌。

解学芳：当前文化产业发展确实存在一些误区：一是游戏、直播等细分领域为追求短期利益，庸俗、低俗、媚俗等现象突出，忽视文化内涵和艺术价值。二是容易陷入“算法中立”的误区。一方面，算法黑箱、AI幻觉所形成的算法偏见、“信息茧房”等算法污染问题已不鲜见；另一方面，英文语料库可能蕴含着西方的价值观，体现出加快建设中文语料库的重要性。三是资本主导逻辑限制了文化产品的创新空间和长期化IP打造思维的形成，弱化了企业在技术创新和内容创新方面的动力。四是一些地方将文化资源等同于文化产业，缺乏差异化定位和创意性、现代化转化，导致同质化问题频出。五是部分地方政府将文化产业视为单纯的增长工具，过度追求GDP、税收等指标，存在过度商业化误区，忽视其文化价值和社会功能。

光明智库：当前我国文化产业发展还存在哪些不足？

张振鹏：在产业结构与市场主体方面，传统文化产业在整体规模中仍占主导地位，部分地区文化产品仍集中于传统制造与线下流通领域，数字化转型滞后。中小微企业面临融资难、市场开拓难等问题，对政府资助依赖性强，缺乏具备产业带动力和生态主导力的“龙头型、链主型”企业。

在内容创作与创新方面，部分文化企业和创作者过度依赖模仿复制，原创能力较弱。在新一轮数字技术竞争中，我国在大模型开发所需的数据、算法及算力效率上与技术领先国家存在差距，中华文化数字资源价值未充分转化。

在知识产权与国际竞争力方面，我国知识产权保护体系尚不完善，执法力度弱，影响原创作品经济利益和产业可持续发展。在创意设计、版权服务等领域缺乏国际市场主导权，仍以劳动密集型产品出口为主。

张京成：我再补充两点。一个是人才问题。一方面，兼具创意、技术、管理能力的复合型人才稀缺，高端人才流向金融、互联网等行业或海外，乡村文化产业面临专业运营人才匮乏和本土青年流失的双重困境。另一方面，高校课程与实践脱节，职业培训体系不完善，导致学生缺乏实操能力、创新能力。

另一个是发展不平衡问题。一方面，东西部差距显著，一些东部地区文化产业GDP占比已超5%，而一些西部省份部分时段则出现负增长。另一方面，乡村文化赋能不足，发展机制不够健全，村民在文化资源开发中获益有限，影响参与积极性；市场化能力弱，缺乏专业运营团队，品牌建设和营销能力不足，导致特色资源难以转化为产业优势。

深化改革：激发文化创新创造活力

光明智库：如何通过深化文化体制机制改革，激发文化产业创新创造活力？

张振鹏：深化文化体制机制改革的核心，在于打破制约创新的制度性壁垒，更好发挥政府在政策引导、公共服务、知识产权保护等方面的作用，推动文化产业从要素驱动向创新驱动转型，形成“创意涌流、技术赋能、主体活跃、生态健康”的发展新局面。

在破除体制机制障碍方面，通过减少行政干预、建立负面清单优化政府与市场关系，同时加大财政倾斜、创新文化金融服务以完善文化经济政策；在激活市场主体方面，推动国有文化企业实施分类考核与创新容错机制并加强跨界合作，同时扶持中小微企业，打造孵化器并建立创新产品首购制度；在深化要素市场化改革方面，构建以创意成果为导向的人才激励机制，同时建设国家级文化大数据中心、建立数据知识产权保护规则以释放数据要素潜能；在健全知识产权保护体系方面，推广区块链存证技术、开展专项整治行动并建立快速维权中心，同时推行知识价值导向分配机制以完善创新收益分配；在深化开放合作方面，建设“一带一路”文化创新园区、推动文化出口品牌计划以加强国际合作，同时建立区域联动机制、支持中西部发展特色产业以促进区域协同；在创新文化治理模式方面，对新业态设立观察期并建立风险预警机制，同时制定涵盖原创性、技术融合度、社会价值等维度的评价标准，推动文化产业向创新驱动转型。

光明智库：“十五五”时期，进一步推动文化产业发展的着力点是什么？

张京成：一是提升文化原创能力。设立文化原创基金，鼓励企业和个人开展原创活动；加强对优秀原创故事和剧本创作的支持，提高原创作品的质量和数量；完善知识产权保护制度，加大对侵权行为的打击力度，保护创作者的合法权益。

二是优化文化产业结构。加快传统文化产业的转型升级，推动文化产业向数字化、智能化、融合化方向发展；鼓励文化企业加大技术创新和商业模式创新力度，培育新兴文化业态；加强文化产业与其他产业的深度融合，形成多产业协同发展的良好格局。

三是培育壮大文化市场主体。实施文化产业市场主体培育工程，培育一批具有国际竞争力的文化骨干企业和龙头企业；加强文化产业园区和基地建设，发挥产业集聚效应，促进文化企业协同发展。

四是加强文化产业人才队伍建设。完善文化产业人才培养体系，加强高校文化产业相关专业建设和改革，注重实践教学环节，培养适应市场需求的复合型人才；加强在职人员培训和继续教育，提高文化产业从业人员的专业素质和业务能力；优化人才发展环境，提高文化产业人才的待遇和地位，吸引和留住优秀人才。

解学芳：在制度创新维度，鉴于AI等数智技术快速迭代，以及对文化生产和消费领域的革命性影响，应加快通过政策创新促进数智技术创新与文化产业高质量协同发展。加快算法推荐机制的公平性设计制度创新，优化数据跨境流动中的文化主权协商机制，健全生成式人工智能文化版权制度，优化国家文化大数据体系协同机制，加快虚拟文化资产的产权与交易规则创新等。

在产业创新维度，基于信息技术、脑科学、AI等前沿科技进展及其为文化产业带来的新突破，重点布局数智文化产业等未来产业。夯实大数据体系建设、数智化文化基础设施建设等底座支撑；加快布局以智能交互、实时响应、沉浸体验为特征的数智文化新业态；加快推动以虚拟演出、沉浸式剧场为代表的“场景型消费”新模式；实现全息呈现、数字孪生、多语言交互等技术创新应用与数智文化场景建设的深度融合。

在文化科技融合维度，加快培育文化新质生产力。提升数智技术主导的文化科技产业培育能力与治理能力，夯实国家文化安全系数与全球化竞争力提升的顶层设计；重点培育和打造一批具有国际知名度和发挥领头羊作用的文化科技企业集群。

在国际影响力维度，重点关注国际文化贸易规则重构、国际文化标准主导和数字文化产业全球竞争力培育，重点推动中华优秀文化资源优势有效转化为文化国际贸易和中华文明传播力影响力优势，实现“文化出海”的进阶，全面系统提升中国文化产业国际影响力与国际话语权。

责编：戴 靖        审核：赵雪涛